Hay un lío tremendo con esto del arte y la música. Mucha gente dice: «Si no me hace sentir algo, no vale». Pero otros responden: «No, el arte es más que solo emociones, tiene que tener calidad». ¿Quién tiene razón? Vamos a verlo con ejemplos que todos conocemos.

«No me gusta, entonces es malo» (y por qué eso no siempre es cierto)

Imagínate esto: a ti te encanta Bad Bunny, pero tu tío dice que eso es «basura» y que la buena música es la de Mozart . ¿Quién está en lo correcto? Pierre Bourdieu, quien estudió a fondo este dilema, dijo en su libro «La distinción» que «lo que nos gusta depende mucho de cómo nos criamos y lo que nos enseñaron a valorar». O sea, tu tío no es más culto por escuchar clásica, ni tú eres un inculto por bailar reguetón.

Se sabe que el gusto no es algo estático. Se mueve con una dinámica tan potente que lo te gusta hoy, te puede desagradar mañana. Y vuelve a gustarte cinco meses después. En fin, no se debería calificar el arte con un pie en la cuerda floja.

Sin caer en discusiones innecesarias, ¿hay alguna ciencia que te diga por qué el Reparto como música es para desdeñar por los académicos? No, no la hay. Pero sí es cierto que existen maneras de hacer músicas muy facilistas, repetitivas, que no conectan, y son consideradas de culto.

Puedes ampliar tus conocimientos como hice yo, sobre esto, con la lectura a tiempo del libro, «La distinción» (Bourdieu) «Te explica por qué lo que te gusta no es solo ‘gusto’, sino también educación y entorno.»

«Si no lo entiendo, ¿es arte?»

A veces vemos un cuadro raro o escuchamos una canción que parece «ruido» y pensamos: «Esto no es arte». Pero Boris Groys, en su libro «Poder del arte», dice que «el arte no tiene que gustarte para ser importante». Piensa en Rosalía: hay gente que odia su flamenco moderno, pero otros dicen que es genial. ¿Quién decide? Nadie. El arte es como el picante: a algunos les quema, a otros les encanta.

En su libro «Poder del arte» (Groys) hace un análisis formidable que te puede interesar. Claro, si eres de los que le dedican un tiempito a la lectura que enseña. Y nos dice Groys, «Te abre los ojos: el arte no siempre es bonito, pero puede ser poderoso.»

«El éxito no es igual a calidad (pero tampoco lo contrario)»

«Despacito» fue un hit mundial, pero muchos músicos dicen que es «simple». En cambio, una canción de Radiohead puede ser supercompleja, pero no la baila nadie en una fiesta. Walter Benjamin, un filósofo, escribió en «La obra de arte en la época de su reproducción técnica» que «ahora el arte es para todos, no solo para los ricos». O sea, que si a la gente le gusta, ya cumple su función, aunque no sea «fino».

Aquí la cuestión del gusto es fundamental y de la cultura a la cual nos debemos. Pero ya sabemos que esta última, además de ser lo que es, la huella de nuestro paso por la Tierra, puede ser un arma de dominación. Las minorías dirigiendo a las mayorías. Se sabe, también, que el gusto no es una categoría estética. Pero igual, la gente piensa con el corazón, con la sencilla y mediática emoción.

Cómo me encantan los libros y todo lo que nos enseñan, te propongo ahora, «La obra de arte en la época de su reproducción técnica» (Benjamin) , donde nos dice , «Explica por qué hoy el arte es más democrático (y por eso algunos lo odian).»

¿Entonces qué gana?

Al final, como dijo John Berger en «Modos de ver»: «El arte no es para que los expertos decidan, es para que la gente viva con él». Así que relájate: si te gusta el reguetón, el rock o el jazz, no dejes que nadie te diga que «no es arte».

Escrito por Vasily MP